中国古代诗人热爱自然，观察自然，许多诗作都蕴涵着奇妙的自然生态。 诗人们根据自己的观察，给予植物如梅、兰、竹、菊等一定的品格和精神，为什么在古代人的诗作中频繁出现呢？
古代诗人多以雅士自称，竹子在古人看来是高雅纯洁的象征，所以喜欢在自己居住的地方种竹子，欣赏每天映照的竹影，看着青翠的竹干，无论春夏秋冬夏季，整年都是笔直的。 在主人看来，种竹子可以表现出自己向往竹子高尚自豪的品格。
表示主人是雅士，所以自命为古雅士的读书人往往在院子里种竹林表示自己品行正确。 苏东坡有一首描写古代文人爱竹的切身的诗，“没有肉，必须有竹”，自己吃饭的时候没有肉食，自己住的地方没有竹子，这只是古代文人的保守，现在的人不知道当时人的心情吧。
一、文人多爱画竹的原因是我们诗画同源，中国古代的文人善长作画的画家也必然能创作出其数首诗词。 对竹子来说，有文人不仅写诗，画画也属于竹子的画。 为什么古代文人多爱画竹？
1、热爱竹成性的古代文人
古代不是现代，现代人无论做什么都喜欢依恋手机，不想出来，古代文人爱竹也爱今天的手机是同样的道理吧。 他们为爱竹而咏竹、画竹、历史流传下来的咏竹名篇和画竹名画无数，还让古人研究了很多画法。
线彩色法
古人对如何描绘竹子有着深刻的研究，不仅在绘画中有了创新的突破，在对竹子的审美方面也一直随着时代的进步而变化。 文人将画竹技法分为两部分，一部分是彩绘画法，花鸟画的一种，一部分是无色彩水墨画的一种。 比如《雪竹图》、《竹雀图》，他们都是画的花鸟画的一种，形象栩栩如生，如果是现代的话，肯定会被认为是学了素描后的彩色。
水墨画类最重要的是墨竹，画都是用墨水写的，意境深远。 墨竹的重写意思，这也与古代文人赏竹有关，既注重竹的形态美，又注重竹的细节所蕴含的自然人文哲理，阴阳二分之一暗，墨竹的画可以描绘竹叶的阴阳背景，很有活力。
2 .用竹子表现人格
古人之所以爱竹子，也许是因为它爱竹子本身的形状，但是如果现在还保留着爱竹子的咏竹传统，古人爱的竹子就只是超脱了竹子本身。 《诗经》有《瞻他渚奥，绿竹狛狛》。 有匪君子，切磋琢磨，如琢磨。 ’赞美君子的品行如绿竹。 可以看出重文名重气节的古代文人对竹子很有爱。
雪竹图
借修竹保护人格写诗的诗人不仅是历史上的一位，诗圣杜甫也是爱竹之人，一生喜欢住在茂林修竹之间，说:“一生的栖息地，一定种木竿竹”。 他一生写的咏竹诗数不胜数，曾经“美人”通过竹子表达了自己独立不屈的意志，那时他冒着饿死的风险，写道与鲁莽的肃宗清君臣有关系。 天寒翠袖薄，日暮依修竹”，即使天寒地冻，自己坚守贞操，美人节操与竹苍然融为一体，倒不如杜甫心中竹有独特的节操与品行。
3 .用竹子表达人生态度
绘画是一项细致的工作，不仅是熟练的技法，通过付出足够的感情而得到的画，不是现在印刷出来的量产品，而是有情感的画。 将感情转移到画中时，用画来感受作者是怎样的人也是古代文人爱画竹的理由之一，因为画就像那个人一样，对竹子倾注爱意，了解竹子的精神意义而反省，所以经常画画竹子，领悟人生。 古人竹子形状沉重，神力坚强，竹子通过无数画家诗人的歌曲，不仅仅是竹子，在绘画过程中画家也表现了自己的心灵笔触和精神意志。
竹子有如此多的精神含义，是文人墨客的赋予，但也与竹子自身的成长状态有关。 否则，古人不能在绿竹上托付这么多精神意义。 因为竹子的坚韧性使古代文人产生了共鸣。 隶属于将人生态度与青竹形象融为一体的郑板桥的“竹石”的画，是我们所熟知的“青山不放松，立根在破岩中。 千研万击强力无任尔东西南北风”不屈不挠，描绘了与风霜雪剑一起战斗的形象。
竹石图
二、竹文化对古代社会的影响竹作为常见植物，不仅以其独特的形式托付文人墨客的情操思想，而且源于其对平民生活的影响，竹在某个历史阶段在人们的生活中具有不可替代的作用，因此以竹为基础的竹文化是古老而新颖的，世代相传
竹子日常生活
竹子不仅是文人的游客日常炫耀学识，对社会人民的日常生活也有着重要的资源，文人也是人，相信竹子是虚无的象征的话，爱画竹的人就不会那么多。 说到竹子对人们的日常生活最有用的地方，那边在造纸术没有被发明之前，古代人用竹子和牛皮的绳子做竹简，到魏晋南北朝为止的800多年来用竹简写文件。 例如，中国最古老的文献《论语》《衡书》等是竹简的记述中传下来的，可以说在中国古代文化的传承和发展中发挥了重要的作用。
古代竹简
关于竹子对人们日常生活的影响，看古人的字略知一二。 古人的字以竹头为部首的文字有几百九十九个字，例如笔、简、筷子、篮子、笛子等，除了以竹制品为中心的字之外，还有笑等等，等同于平民的日常行为。 而且，我国古代文化中含有竹子的词语也不胜枚举。 比如“青梅竹马”“日上三竿”等，总之竹文化已经影响了平民日常生活的各个方面。 竹子是古代人们熟悉的植物，有关竹子的诗词在民间也相当迅速传播，而且从古代开始画竹和咏竹就成了文人墨客的习惯，文人爱画竹也很难理解。
2 .竹子对文化的影响
文人爱画竹，与竹本身有很大关系。 竹属多年生禾本科植物，躯干本体已有明显木质化结节，且我国竹林生长地域多，山村野路，农家寺院旁以青翠绿竹居多。 古人喜欢赋予植物一定的精神意义，这种精神意义已经成为中华民族传统文化的一部分，日益成为潮流。 这也是许多植物对中华文化的影响，竹子是其中耀眼的一种。
牡丹在世人眼中往往是富丽堂皇的象征，兰说“出泥不染”后也成为雅士高尚骄傲岸的代表，松柏在寒风中静静地伫立着，表现出一个高尚的岸姿。 竹子在古人眼里和他们不同，四季青翠，竹海漂浮美丽。 在古人眼中，他们似乎是个朴素的农民，但不要装饰自己，炫耀自己，只要自己明白就行了。 这个品格确实与古人向往隐藏生活的心理相对应，所以古人喜欢按自己的比例吃竹子，喜欢绘竹，咏竹也有了新的解释。
三、结语历史上最早的画竹始于唐朝，南北朝时期绘画雕刻中也记载着竹子的姿态，但只有其形态无意识，到了唐朝画竹的技法不断改良，墨竹这一传统的写实水墨画也在晚唐时代兴起，直到北宋，画竹才兴盛起来。
古代文人画竹几十年后就具有哲学精神意义，如苏东坡的“胸成竹”，画竹的方法在更高水平上得到了总结和扩展，开创的“湖州竹派”对后代画竹产生了极为重要的观念影响。 由于这种关系，北宋以后的文人画竹与竹本身没什么关系，文坛的风气和前人的经验理论指导很多也是北宋后画竹的一大特征。
正如前文的比喻，竹子对文人的手机对现在的人，是心中的托宣和依赖。 区别在于古人要求自己借青竹保护自己的心。
参考文献:
1、王平、中国竹文化[m]，北京:民族出版社
2、李世东、颜容、中国竹文化浅析、生态论坛
3、古代文人为什么喜欢竹画，中国花鸟画研修院
4、朱雨婷，中国古代竹审美与文学表现，湖北师范大学