王维的山水田园诗，是绝句。 难怪人们称之为“诗佛”。 李白是诗仙，王维是诗佛，杜甫是诗圣，这都是唐诗金字塔尖端的人物。
王维有一首五言律诗，里面有句话，写得很好，写得山色，不可超人。 这句话是“有无山色”，让我们从现在开始欣赏诗歌，体验一下这句话的精彩。
楚塞三湘接，荆门九派通。 河流在天地之外，山的颜色是否在里面。 郡邑浮前浦，澜撼远空。 襄阳好风日，醉鬼与山翁。
——王维《汉江临望》
菖蒲苍苍，古楚之地，汉江与奔涌“三湘”水相连，进入荆江与长江九派汇合。 一直流向无边无际的天外，两岸重重叠叠的群山，映着河水，是山还是水，如果没有，就没有，就没有，没有，就没有，只留下一个字
眼前的城郭好像漂浮在水面上，波涛汹涌，荡到天空。 从这首诗来看，诗人应该是乘船在汉江里游泳，乘着城郭浮游、天空波澜的是诗人的感觉。 只有这种感觉，汉江之美是无法形容的。 襄阳风景美如画，我与山翁同醉，人生愉快。
王维的山水田园诗，真不盖，太牛了。 简直是一幅美丽的山水画，不，比山水画更美。 画家画不出这么美的画，所以诗歌的想象空间比画还要大，“意思不来自画”。
这首诗中的一句:山色的有无，被后世赞赏，写诗作词的，几乎没有不读王维的，读王维，没有不知道这首诗的。 时间序列转移到北宋，文坛前后的领导人欧阳修和苏轼非常喜欢这首诗，直接用于自己的诗词，一字不变，对这两位文坛领导人来说非常罕见。
欧阳修在扬州，建平山堂，堂前栽柳树。 当地人民欧阳修在扬州有实绩，平民支持，古代称之为“公”是绝对的尊称。 平山堂建成后，成了官员们的好地方。 后来欧阳修离开扬州，想起平山堂，每次想起柳树，都写了一句话:
平山栏的门槛靠在蓝天上，山的颜色是否在里面。 手植堂前垂柳，春风几度不来，报道县挥毫万字，饮千钟。 游乐必须年轻，在尊严上看衰老翁。
看到了吗？ 语言中原封不动地使用着，一个字也没变。
倚在平山堂栏杆上，眺望极远，晴空万里，远山万里，似有似无，似有似无，朦胧美丽。
平山前的柳树，是我自己种的，几次春风过后，现在变成什么样子，真的很怀念那个岁月。
我啊，是个喜欢写文章的县，笔直不停，洋溢着数万字，喝着酒，喝着千杯！
快乐，乘年轻人，我今年，喝酒享受豪爽的心情，结果上了年纪，年轻是不错的
这句话写下了美好的晴天，想起了自己倚在平山堂栏杆上眺望的情景。 但是，在晴朗的日子，为什么会有人怀疑“山的颜色在里面呢”，离得很远的话，山和天空就会自然地变得不明白，自然地变成“山的颜色的有无”。 可是扬州人不这么看，他们欧阳公千度近视，看什么都说“无中”。 欧阳不解释。 因为他知道人们喜欢他，和他玩。
欧阳公后苏轼成为文坛时代的宗匠。 他年轻时受欧阳之力，成了欧阳门下的徒弟。 苏轼很喜欢欧阳的作品，就是这句话。 欧阳修去世多年后，苏轼写了《水调歌头》。 在自己的诗里是很难使用的字。 这句话是:
落日刺绣的窗帘卷，亭子浸在水里。 知君为了我的新作，窗户红潮湿。 在长记平山堂，枕江南烟雾，皈依不舍。 知道醉汉的话，是否会中山色。 千公顷，都镜子好看，相反碧峰。 突然起波浪，跳白头翁的叶子。 擅长笑兰台儿子，不解庄生天竺，正有雌雄。 心情有点浩浩荡荡，早刮了千里风。
夕阳的夕阳中，我卷起绣花的窗帘，望得很远，在一个小亭子下，水天相接，一望无际。 在我到达的时候，你把窗户油漆一下，看起来和新的一样。 看到这眼前的情景，我脑海里浮现出平山堂时的情景。 当时，我靠枕席，江南烟雾，天边，孤鸿出没。 忽然感受到欧阳公的诗句中所写的“山的颜色是否在里面”的情景。
公顷的水面广阔，水面像镜子一样美丽，碧绿的山映在其中，宁静的字很好。 突然，江面上起了波浪，一叶扁舟，在波浪中起伏，操纵着船只的是白发翁。 这让我情不自禁地想起宋玉，真的笑死了我，宋玉这样的人，能理解庄子所说的天籁吗？ 说什么风有阳阴也不奇怪！ 人生在天地之间，养成浩然之气，就能享受无限快乐的千里雄风。
在这句话中，苏轼也直接用“有无山的颜色”来形容，而懂得这句话有多好的“有没有山的颜色”这样年轻的风景，实在是不可思议，难以启齿，只能在心中感受到。
其实，喜欢这首诗的人，放弃了欧阳修苏轼，直到现代，伟人毛泽东也很喜欢王维的诗《汉江临望》，他的诗句中有这样一句话:“广大的九派流向中国，流向南方”。 很明显，他读了王维的这首诗，受到了王维的影响。
汉语是世界上最美的语言，是最有张力的语言，特别是古典诗词的强烈表现力，能够充分展开想象的翅膀，自由飞翔，这就是诗词的强大生命力。 我们能够用这样美丽的语言和文字阅读，能够写出来，感到自豪和自豪！