雨果在《巴黎圣母院》中描写了埃斯梅拉达之美也是吉普赛之美
——萨拉萨蒂小提琴曲《吉普赛之歌》的美学分析
面对太阳
西班牙着名小提琴演奏家萨拉萨蒂一生创作了许多小提琴独奏曲和协奏曲。 其代表性作品是小提琴独奏曲《吉普赛之歌》也被译作《流浪者之歌》，小提琴的演奏技巧得到充分发挥，是由歌曲和狂舞组合而成的小提琴曲。 是小提琴独奏曲不朽的名曲，也是萨拉萨蒂最重要的代表作。 萨拉萨蒂的作品，从头到尾都注重效果和技术，是纯粹的小提琴作品。 这首曲子是萨拉萨的全部作品中最为人熟知的名作，由回肠挥杆的感伤色彩和难懂的小提琴技术组成的绚烂效果，每个人听到都会心动。
是以匈牙利风格的旋律为主题写的，但也有人说是在故乡西班牙旅行时，以当地吉普赛人的民谣为素材写的。 总之，萨拉萨蒂用非常恰当的手写描述了这个民族性格的几个方面，把小提琴的旋律性和技巧性完美地结合在一起。 这首名曲以其优美动人、极具特色的旋律、华丽的节奏、高难度丰富的小提琴演奏风靡世界乐坛，是世界所有小提琴演奏家竞相演奏的曲目之一。
《吉普赛之歌》是在匈牙利布达佩斯旅行中听过几首吉普赛旋律后，深入研究吉普赛和吉普赛音乐，把握吉普赛音乐的本质，混合匈牙利查尔达什舞蹈的要素创作的。 吉普赛民族是一个古老传奇色彩的民族。 流浪的吉普赛人不知从哪里来，到哪里去。 现代学者们常常认为他们来自印度的二次大陆，但无法断定他们向西长途旅行的时间。 一般认为是公元1000年左右。 他们渡过了许多苦难，饱受沧桑之苦，在世界各地流浪，一代又一代。 蓬车是这些流浪者最常见的居所，饥饿、寒冷、疾病总是困扰着他们。 他们的流浪史又是他们的血泪史。 吉普赛人被屠杀了好几个世纪。 第二次世界大战期间，被希特勒杀害的吉普赛人超过50万人。
“吉普赛人的真理在哪里呢？”吉普赛人有诗歌/我的记忆和/我带着帐篷周游世界/寻找纯洁的爱/寻找幸福和正义。 /我随着岁月老去了/还没有看到真诚的爱，/也没有听到正义的声音。 /我不知道。 吉卜赛人的真理在哪里？ ’他说
法国大作家雨果( 1802-1885 )在《巴黎圣母院》中有详细的描写，埃斯梅拉达之美也是吉普赛之美。 俄罗斯诗人普希金( 1799-1837 )写了两首以“通”为主题的诗。 一首诗创作于1823-1824年，一首短诗创作于1830年。 吉普赛人也直接唱歌了。
吉普赛民族是一个流浪的民族，足迹遍布全世界，世代过着清苦与歧视的生活，但这个民族活泼乐观，可以善舞。
当然吉普赛人对我们来说是神秘而陌生的民族，我们在电影《爱塞尼亚》《蓬车》《巴黎圣母院》中发现了他们的踪迹。 他们出生于印度北部(现在巴基斯坦)，历史事件后，整个民族开始流浪。 各国对他们有不同的称呼:在英语国家被称为吉普赛人或吉卜赛人，在法语国家被称为通人；在西班牙语国家被称为吉他人。 此外，有些人被称为波希米亚人，有些人被称为弗拉门哥人，但他们被称为罗马人，不喜欢其他民族的称呼。 吉普赛人，他们经常卖艺，占卜谋生。
他们没有和外国人结婚，没有国家和法律的概念，他们的道德观念也和我们相差甚远。 国际主流社会对吉普赛人多采取歧视和拒绝的态度。
《吉普赛之歌》和《流浪者之歌》都是演奏技术高超的小提琴独奏曲，虽然有管弦乐队的伴奏，但不是协奏曲。 全曲由引子、⑴、⑶四个部分组成。
乐曲的引子(序奏) c短调，4/4拍子，中盘。 音乐最初是用g弦强有力的管弦乐演奏，接着是演奏小提琴演奏悲伤的旋律。 这部分很短，不过是全曲的引子。 这个悲剧主题将人的思维融入吉普赛特有的命运气氛。 富于变化的曲调，在悲伤的心情中显示了吉普赛人的粗暴、顽固和热情的性格
(乐队) (小提琴)
0367 |1 - 7 6.#5 |6 - 6 367 |1 - 7 6.#5 |6
以下是小提琴演奏的华彩段落:3# 5671 # 23 # 571 # 5671 # 56010 # 03|333 # 221171|7|6 #2# 30，演奏者采用长连弓、倍音、滑奏、双弦演奏、左右三弦线等技术，在具有吉普赛音阶特征的旋律起伏中吉普赛复杂矛盾的心灵世界
也就是说，在序曲中，独奏小提琴在g弦上，以典型的2度、4度的小2度吉普赛音乐风格描写的丰满而装饰，强有力地演奏如演讲风格的主题旋律，这旋律具有沉重、悲伤、忧郁、悲伤、悲剧的色彩，一下子流浪着吉普赛人的忧郁而强烈的民族性格 不仅是序奏的主题，也是全曲的灵魂。 听后感人，一生难忘。
第一部分⑴是抒情慢板，速度比较自由。 这个短语有四个完全结束的短语，第一句和第二句，第三句和第四句的曲子骨架相同。
以一两句开头的声音:
13 21 76 #5763 |4 . . 3 3 . 2 |13 #45 6
第三、从四句开始的音调:
67 12 17 61 |7#5 3
四个短语的结尾声音相同(三四个短语稍有变化):
334#45#5 |76 . 5555 6 0 |
0
曹子平、孙欣改编乐谱
在这个主题介绍后，小提琴在这四个短语中插入了许多快速的华彩段落，体现了吉普赛音乐特有的即兴性特征。 运用小提琴的各种难易度高的演奏技巧，如跳弓、滑奏、双弦演奏等，演奏美丽的忧郁，变奏和反复技术上发展得很快，轻快的倍音和华丽的左手弦显示了这个主题的丰富内涵。 在这一部分，乐团不太清楚，以小提琴柔和的旋律为主题。 乐曲的怨恨中带刚，有投诉和热情的奔流，细腻地表现吉普赛人爱情的丰富感情，能感受到吉普赛人民在流浪生活中与悲惨境遇奋斗形成的忧郁和强烈民族的性格。 音乐充满忧伤和痛苦，但也有顽固的性格。 小提琴柔和的低语，仿佛描绘了自己坎坷的人生。 在那段历史中吉普赛人的悲伤和喜悦是通过萨拉萨蒂丰富的小提琴技术传达给我们的。
第二部分⑶根据吉普赛歌曲的音调写的，略慢的板，短调，2/4拍子。 优美的旋律包含着悲伤和悲伤
33|6.3|21.76.|7-|3|7.6|52.34.|3-||3:7|
1.6|52.34.|3-|3 #5| 6.4|37.17.|6-||
演奏时小提琴打开弱音器，使音色变暗，演奏出“极具表情”的感情旋律，悲伤的心情达到了极点。 吉普赛人低下头说:“我的房子在哪里？ ”吉普赛人似乎很苦恼，“为什么没有和别人一样安静的家，为什么整天流浪，为什么会受到歧视？”吉普赛人对自己的问题无能为力，他不知道，也从未听说过部落的话。 歌曲表现了吉普赛人抒情的一面，表达了人生不幸境遇的哀诉，表达了内心的悲伤和悲伤。 旋律有点哀愁的气氛，吉普赛人到处描写卖艺的贫困、艰苦的生活。
第三部分⑴奔放活跃的舞蹈，速度快板，节奏跳跃，旋律粗暴，生气，a短调，2/4拍子
2266|223|21112|32132172|1761 # 57|63 #4# 566 |
以上曲调的变奏和引用发展后，转向e调，与第一、第二部分有明显对比的豪爽性，反映吉普赛民族性格的另一面——歌舞跳得很好。 领先管弦乐队的强奏，小提琴演奏出很愉快的旋律，左手演奏和高音区演奏都很愉快。 这旋律一告一段落，小提琴演奏就开始了新的旋律。 接下来，歌曲也许还会显示出拨号开始的另一个声音，开始了新的旅行。 曲子移动到a大调的中间段后，用吨位演奏法、16分音符形成连续的快乐句子。 这一段运用了小提琴演奏困难的技巧，产生了华丽的光辉，将曲子逐渐推向高潮。 最后，在两个和弦的强烈声音中，作者也揭示了主题。 为了吉普赛人不放弃，音乐之旅不会结束。 路上荆棘多，乐观相向，歌曲以乐观的心情停止了。 这一部分表现了吉普赛舞跳得很好的场面，从旋风般的音乐，可以看到他们热情的狂欢，从明快的节奏和各种技巧的变化的音色，可以想象出不同的角色，独特的精彩的舞蹈表演，带领人们去狂热的狂欢氛围
欢乐的舞蹈，热情的热情，充分再现了吉普赛人的清爽乐观，奔放的民族性格。 形成了前面几个部分的悲怆、忧郁的感情和缓慢而柔弱的节奏的强烈对比。 只要有音乐和舞蹈，他们就能幸福地流浪。 象征着吉普赛人不朽的生命力。
“吉普赛歌曲”从感情表现的角度来看，前三段(包括引子)分为第一部分，第四段分为第二部分这两个部分。 第一部分与第二部分相比，速度慢，哀伤的曲子诉说着哭泣，催人泪下，充分体现了吉普赛人悲惨的命运和悲怆的人生经历。 第二部分音乐在一起，更新人的感觉。 人们立刻感受到了歌曲的快乐和热烈。 悲惨的命运，艰苦的生活不会改变吉普赛人乐观热情奔放的性格。 他们热爱生活，富有创造力。 这部分曲子表现出他们乐观向上的一面。 晚上，吉普赛人在露营前燃起篝火，弹奏曲子，跳着欢快的舞蹈，尽情地唱歌。 吉普赛人天生用歌声使人快乐，唤起人们的热情。 他们的歌声甜美悦耳，迷人他们的舞蹈婀娜多姿，节奏明快。
《吉普赛之歌》总体上先压后，前部分忧郁的悲伤因后部分激高而发生，使乐观主题更加震惊。 这首曲子的管弦乐的伴奏部分也是作者自己编曲的。 萨拉萨蒂用自己入神的演奏技巧很好地表现了吉普赛人追求苦乐的乐观精神和坚强的意志。