戏曲既是演员舞台表演的综合艺术，又是既能娱乐又能娱乐的现实生活趣味的艺术。 戏曲的身份借用现实的生活兴趣，成为面向艺术价值目标的终极目标——承认在舞蹈中演绎故事。 目的归又称为“兴趣”，也可以理解为“兴趣”，“目的”又称为“兴趣”和“趋势”，其运气称为“目的归”，或者称为“指归”。 从戏曲主体的意义上讲，王国维追求的是戏曲艺术本质和特征的认同与价值目的，也是王国维戏曲艺术研究趋势的终极目标，一直以来都获得了广泛认同。 在艺术的目的论中，王国维度的戏曲“在歌舞中演绎故事”的定义是最终的。
如果把它归结为戏曲审美文化的“形而上”艺术价值的目的，分析以戏曲价值的目的为终极目标的身份，可以认同另一个特别值得关注的价值方向，即“形而下”的历史、现实、人生。 戏曲审美文化的这种“形而下”的现实价值，在现实的目的论中，从生活的真实与艺术的真实对应关系出发，表现了戏曲反映社会生活审美文化的特殊本质和功能，人们戏曲身份认同的特殊思想和情感倾向。 承认戏曲的形式反映了社会生活审美文化的特殊本质和功能，表明了人们戏曲身份承认的特殊思想和情感倾向，在清晰的戏曲楹联中可以看到斑点。 在历史、现实和人生中他人对戏剧的认同，以人们戏曲本身的认同形式，为人们强有力的参考和客观基础。
需要强调这种参考和基础的获得通过有意的想象和经验的把握介绍了戏曲的转移形式。 正如西方现象学家胡塞尔所说，“艺术的表现手段具有极大的暗示力，我们在理解的把握中，非常容易转化为想象，是非常清晰的想象。” 西尔文·汤姆金斯认为场景指的是人生中特定事件的记忆，其中至少包含一种感情及其感情对象。 一个场景是已经组织好的整体，表现出具有人物、背景、时间、点、行为、感情、心理功能的合理事件。 当我们每个人回顾自己的人生时，从我们出生开始看下一个场景，场景是一系列规则，使我们能够理解不同场景之间的关系，用于描述、创造、扩展和逃避相关场景。
人按照自己独特的情景组织生活中的场面。 故事学常把生活故事和戏剧联系起来，戏剧表演有剧本。 那么，对于生活舞台上的人们来说，“演技”的脚本是什么呢？其实，故事学认为，指导这种“演技”行为的“脚本”是人们的自我。 很明显，完全实现西文·汤姆金斯的脚本理论这一根据隐喻，结果是人们有意的想象和经验的把握是必不可少的。 在人们看来，戏曲是以舞蹈演绎故事的艺术形态，实际上是舞台上展示的绘画之美生动地闪耀着光辉的影像。
人从把身份从戏曲转移到历史、现实、人生中他人的戏剧的想象中揭示出来，以探索戏曲图像作为社会现象固有的本质和起源的审美文化意义为目的，艺术本体体现了关注艺术中人类的存在和人类的终极存在状况的审美文化价值，使人们对历史、 把现实、人生看作是根本意义上的戏曲，在生活真实与艺术真实的对应关系上，戏曲身份的方向显示了特殊的思想和感情倾向。 显然，人们探索戏曲舞蹈表演的本质与特色艺术价值的整合，并非人们追求的唯一终极目的，而是人们也追求戏曲表演的现实价值目的。 这一现实的终极目的探索是为了探索社会现实如何以及如何渗透到非现实的戏曲艺术中，探索历史、现实、人生的本质特征和发展规律。
的事实证明，人们的这一探索利用了直观的戏曲图像主题的知觉想象，戏曲身份的价值目标取向和过程的结果贯穿语言形象、意义的时空边界，已经成为古代戏曲理论不可或缺的有机组成部分之一。 人们从形式上承认历史、现实、人生就像戏剧，追求戏曲转移的现实价值，说明人们的戏曲审美形象意识具有方向性。 这种解释，可以借鉴现象学理论。 胡塞尔曾详细论述过图像意识，他的图像意识有3个对象，即图像事物、图像对象和图像主题。 胡塞尔说，三者之间的前后顺序是物理图像唤起精神图像，精神图像表示图像主题。 图像对象的表示基于对图像内容的感觉，通过对图像主题的想象，图像意识是知觉的想象。
三个对象
表示图像意识中的“图像的本质”的关系。 关于“图像的本质”的关系，胡塞尔认为意识有方向性，也就是说意识在所有的行动中都是关于什么的意识。 总是指对象的“是”，是对某事物或某事物的意识。 意向表明了有意的追求。 志向意识以其所有形式为目的，对于对被实验者的直观占有要求满足。 意识想达到明证性，决定了目标和目的。 在这个意义上，一切意识活动都遵循目的论法则。
现象学者杜夫海纳也说:“任何对象都是意识的对象，事物都是一样的，所以艺术作品作为文化世界给予的东西也是一样的。” 人以对象为目标的话，就会给予对象一定程度的统一性和确定性。 由此可见，历史、现实、人生被视为基本意义上的戏曲。 艺术的真实基于生活的真实，证实了胡塞尔对意识有方向性观念的主要含义。 这也和中国古代文论“知人论世”和“意逆志”有一定的共同点。
我写着“忘了是我的姐姐”，去世界的尽头，和大家一起分享和理解中国的戏曲文化！