没有茶，文学作品就不知道有多少味道。
日本艺术家冈仓天心精通茶道。 1906年，他用英语写了一本着名的《茶书》。 中国唐代的煎茶是古典主义，宋代的茶是浪漫主义，明清后的茶是写实的自然主义。
试用唐宋诗词和绘画，恢复其古典和浪漫。 诗词有意境，绘画有意象。
唐代“煎茶”——古典主义规范茶
香叶，嫩芽。
慕诗客，爱僧家。
拉白玉，编织红线。
铫煎黄荞麦色，碗弯尘花。
晚上之后，伴着月亮，早上之前命令朝霞。
洗古今人不累，知道醉后能不能炫耀。
(唐元稷《一字至七字诗茶》)
元稷送别白居易时，即兴写了这首精彩的茶诗。 “香叶、若芽”是茶的本性，“诗人、僧家”是爱茶的人，“白玉、罗织红丝”是茶筛茶的过程，“铫煎黄芪色、碗转曲尘花”描绘了唐代煎茶的情景。 《铫唐代画家阎立本的这幅《肖邦挣钱兰亭图》的主题不是煎茶，而是突然使中华煎茶复活，描绘了用茶招待的样子。 画面左下角是一位戴纱帽的老年人，蹲在风炉前，炉子上放一个长柄茶筅，壶里的水沸腾，老年人刚往水里倒了茶，右手拿着竹剪，准备搅拌茶汤。 在他旁边，男孩弯下腰，双手拿着茶托、茶碗，等着茶杯里倒茶，向客人献上了茶。
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唐代的茶是做茶饼时做的。 煎茶前，煎饼要用炭火烤得嫩一点，“茶圣”陆羽要像婴儿的胳膊一样柔软，不要趁热放在纸袋里散发香味。 冷却后，把茶倒到茶叶末，南唐人成彦雄有诗说:
蜀茶钱云僧抽，枯松三四枝。
(《煎茶》摘录)
云游僧喝茶时，成彦雄帮助捡了三四根树枝。 捡树枝的当然是煎茶。
煎茶的水，山泉在最上面，山泉哗啦哗啦地流下，奔流时，草木的香气扑鼻。 因此，唐人经常使用石坛等器具，加入满山的泉水，封印，留下煎茶的待客。 唐诗人陆龟蒙的《谢山泉》描写了这样的景象
春泉露出洞霞，石坛封了野人。
草堂整天留着僧侣坐着，从前面的河里摘茗芽。
除山泉水外，第二选择是湖水，湖水宁静，但更加广阔，能反映山川的忧虑。 最后，是细、深的井水。 当然，还有白居易这样的文人雅士
在融雪中煎香茗，煮乳糜。
殷勤欲还在自夸，幸福得人皆知。
(《晚起》节选)
雪来自天空，从纯到纯，乐天醒来后无精打采，靠在炉子上，用融化的雪煎茶，立刻恢复精神，文雅快乐。
说的是“煎茶”，其实是用我们今天的“煮”。 水重视“三沸”，初沸时，小水泡如鱼眼，水还鲜活。 这个时候最好加入刚烤好的茶叶。 在中华加入盐，减少茶的苦味，陆龟蒙在诗中说“时间在浪中，青英末”。 (《奉和袭美茶器十咏煮茶》)将沸水比作“浪花”，将盐比作“蓝英末”，诗人写道，这种煎茶的情景在充满意境和情趣的水缘泉水连珠之前，在二沸，舀起勺子横放的波浪一样滚动的话，就会变成三沸，此时就不能煮了。 否则，茶汤就会变旧，把刚舀出来的汤匙的凉水倒回去，不要煮得太久。
茶在水中沸腾，盐也融化，水表面出现白汤花。 这是元稷所说的“弯曲尘花”。 想一想。 把这样煎好的茶倒在茶碗里，有多美！ 这就是唐人街煎茶、茶的兴趣吧。
在下一张《唐人宫乐图》中，宫女们围着桌子举行宴会，贵妇们梳着头发，穿着华丽的服装，环坐着，两个侍女有缘侍奉，她们演奏茶叶，兴致盎然。 方桌中间有一个大铫子，画中右边的贵妇人拿着葫芦，在茶碗里分茶汤。 左下角的女性是细茶汤，女仆在后面支撑着她，喝茶也能喝醉吗——。
宋代“点茶”——浪漫唯美宋代皇帝爱茶，功茶诞生。 宋代贡茶主要产自福建建安北苑凤凰山，宋仁庆年间，蔡襄用于福建运输，他把过去的八饼一斤大团茶变成二十饼一斤小团茶，在茶饼表面印上龙、花、草等图案，更加精致。
宋惠宗赵你亲自撰写《大观茶论》，详细叙述了采茶、烹饪、民间斗茶风格。 其中记录了宋人的“点茶法”，更将茶艺推向了优美的审美天地。
“点茶”的“要点”是用热水把茶变成热水的意思，和中华把茶放入水中煮沸是完全不同的。
《追茶图》
0南宋画家刘松年的这幅“追茶图”，描绘了宋人倒茶、点茶、挥舞约翰、看画的文人雅士茶会的场面。 画的左下角，一个仆人坐在长椅上，用右手转动磨好的茶叶，在旁边的黑色方桌前，另一个仆人拿着汤瓶，往茶碗里倒水。 他左手有风炉，正在煮水，一切安静有序。
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从煎茶到茶，不是为了节约时间。 点茶的只有水，不煮茶，茶不需要在100度的沸水中煮，容易留下真味的灵香。 苏辙在《和子瞻煎茶》的诗中写道:“据传煎茶只煎水，对茶性还有偏爱。 " "
既然只煮水，水煮到什么程度是很重要的。 蔡襄在《茶录》中说:“等汤最难。 “”水要煮够了，不要老了。 如果煮得不够好，点茶可能会浮在水上；如果煮得过多，茶会沉入水底。 因此，等待汤需要经验，南宋人罗大经用诗表达了他的汤
松风桧雨刚来，急忙把铜瓶拉离竹炉。
(《茶声》摘录)
烧开水的器具发出松的声音流水的话，水就意味着可以带茶去。
分茶有最重要的步骤。 用竹制的茶刷搅拌，茶和水融为一体，端出汤花，端出茶泡。 如果茶、汤不分离，与茶相互咬合形成乳胶状的话，就被称为“猪排”，是最高级别的茶汤。 日本的抹茶制作方法和这个很相似。
“发脾气”的效果不容易实现。 首先是茶。 使用北苑功茶，一半成功，其次是茶与水的比例，搅拌力和均匀度也要注意，陆游说“晴窗细乳戏分茶”，要仔细注水，搅拌。
听起来有点麻烦，但在宋人眼里，这个过程很有诗意。 点的茶汤总是洁白，上面浮着乳状泡沫汤的花，追求唯美的宋代文人常用“玉”“乳”“云”“雪”来表现。 “吸收细小的香尘，烹调新的玉乳凝”(丁谓“咏茶”)，然后“今后不要担心，取甘泉煮雪华”(郭祥正“君仪惠魏珑冠发夹和分泉守茶六饼二首其二)，“汤发云白，浮花乳圆的人谁比谁更比妈妈呢？ 争取红色窗户的粉面。 " (苏轼《西江月茶语》)
为什么宋代的茶汤不是黄色或绿色，而是白色呢？这是宋人的独特追求，北苑贡茶先采出发芽的纤细茶芽，在制作茶饼之前，经过蒸青等工序，尝试推进模具里的茶不再是新鲜的绿色，而是白色的。
宋代的茶为什么能泡汤？宋人点茶之前，要先把茶弄细，再弄细多少？ 张商英有一首名为《辗罗万过玉泥饱》的诗，如泥般纤细呈玉色，可搅拌玉乳凝之效。
时茶法促进了开封市内“斗茶”的风潮，宋惠宗喜欢和集团大臣一起斗茶。 “斗茶”就像今天人们在街头巷子里下象棋一样，行人可以停下来看，评价谁的技艺高超，评价谁的茶嚼得好。
下面的照片是刘松年的《茗园赌市图》，图中的茶叶销售者倒茶，有人选择喝的是右边的茶，专卖“上等江茶”的旁边有一位女性拿着暖水袋边走边看。 这应该是宋代街头茶市的写实描写
现代人采用自然主义沏茶的方法，从茶叶中可以领悟到什么？ 在中国古代社会文化最繁荣的这两个时代，人们以诗意创造、滋润的文章，留下了茶叶丰富的遗产。
中华人和宋人似乎总是不重视茶的味道，他们的诗词更多地描述了点煎茶、茶的过程。 他们去观察，产生了幻想和浪漫的想象。 想象一下沸水变成风云，白浪翻滚。想象一下沸水敲打容器的声音。 就像自然界的松风谷中的水。一想到那搅拌的泡沫，就像云一样变成了雪。
元明以后，茶逐渐代替茶饼，不必再磨了。 到了明代中期，中国人习惯了茶叶的提取方法，茶叶经典而非浪漫，以写实的状态进入了日常生活。
在快节奏的生活中，我们的茶心可能与唐人和宋人不同。 但是，今天的中国人喜欢沏茶、喝茶，和其他任何饮料都不一样。 我们还是选择古色古香的茶叶方案，选择精致的茶具套装，即使不使用普通的茶碗和杯子，最简单的还是放置茶壶和茶碗，放置电脑和手机，拿到书和报纸比较合适。
今天的中国人还爱茶，到底从古代人那里继承了什么呢？不是他们的茶艺和茶心，而是什么呢？
唐代诗僧皓然将茶分为三个层次。 “一饮而尽，昏迷不醒，心情开朗起来。 喝了我的神，突然象雨一样扬起灰尘。 三饮得路，何必煞费苦心打破烦恼。 " (《饮茶歌咏崔石使君》)
“茶道”一词由此而来。 这里的“茶道”不是煮茶道，而是品尝茶道的人生之道。 从选茶、沏茶、喝茶来看，如果细致地加入这些排列过程的话，就能了解人生道理的“茶道”通往古今——。
买茶，我们不是一两斤。 因为只有一两点，细细地捏一把，慢慢品尝，方言是“物品稀有价值很高”
沏茶，不仅一次入，而且反复抽出。 一次太浓，味道太苦，不出香味多次茶香淡。 什么回流最好？ 这因人而异，需要自己慢慢品尝。 人生也是如此，在杯子里三次三次浮沉，经历了甘苦才不会浪费这个人生。
过滤浮想，沉淀清晰的思想。 人生也不能永远沸腾，能够享受热闹之后的寂寞，是茶品定界。 像陆游这样志未酬而充满悲愤的人，即使在茶前也“回去什么事添上幽默，在炉灯前煮茶”(「自法云归」)，「眼睛明亮身体健壮的年龄，饭软的茶都被遗忘了」(「新辟小园」)。
林清玄说:“每一片茶叶只有放入壶中才能被还原，才能滋润，作为茶叶具有生命意义的我们也一样，为了能够锻炼我们的香味，必须花费很多时间来刷牙。 " "
